In discussion with Rusty Egan on “Low” and “Heroes” by David Bowie (1977).
I assume you got into the albums “Low” and “Heroes” at the time they were released, but were you already a fan of his before that?
Yes, since Ziggy Stardust.
David Bowie was always famous for continuously reinventing his career, but did this phase particularly appeal to you?
Bowie’s Berlin Years I believe were the foundation of The Blitz Club playlist. Via Bowie I found Kraftwerk, and that lead to Neu!, Can, Cluster and Krautrock as it was called, Bryan Ferry then led to the work of Brian Eno, and his Ambient series …all this music lead to the basis of my collection. If you join the dots Bowie, Eno, Iggy, Kraftwerk, Mick Ronson, Lou Reed. Read the rest of this entry »
You saw us standing alone in the dark, Lost in the silence of our heart, Crying for angels, crying for light, Crying for someone tonight
No time for wasting, no time for truce, No time for innocent lies, Touch us like heroes straight from your eyes, Lead us to worlds far beyond
And we know it’s you for freedom, And we know you can fill the space in us
We need secrets in the dark, love in the shadows, Passion burning out from under our skin, Take us for a ride until the night time’s over, When daylight steals the magic of the dark
We’ll give no reasons and no border lines, Kill the fire that brakes the heart of love, No more crying for angels, crying for light, Crying for someone tonight
And we know it’s you for freedom, And we know you can fill the space in us
Vicious Pink – Cccan’t You See… Allez Allez – Wrap Your Legs (Around Your Head) Fehlfarben – Keine Ruhige Minute Killing Joke – Adorations Visage – The Damned Don’t Cry Quartzlock – No Regrets E.G. Daily – Love In The Shadows Debbie Harry – Rush Rush Freddie Mercury – Love Kills Hazell Dean – Evergreen Double Discovery – Can He Find Another One? USA European Connection – Come Into My Heart/Good Lovin’ Harlow – Take Off Midnight Powers – Dance, It’s My Life Gregg Diamond – This Side Of Midnight Liquid Gold – My Baby’s Baby Technique – Can We Try Again Buffalo Smoke – Stubborn Kind Of Fella Teri De Sario – Ain’t Nothing Gonna Keep Me From You Doris Troy – Can’t Hold On Tavares – Don’t Take Away The Music Jimmy Ruffin – Hold On To My Love Margaret Reynolds – Keep On Holding On Visage – Again We Love Psychic TV – Only Love Can Break Your Heart
Lost amongst the crowd On the torso’s pumping iron A man with a horn takes to the stage The drum beat cracks in time
Harder and bolder the bodies move Shoulder to shoulder skin feels smooth Hot, sticky, still so cool The crash of the anvil and the nightclub school
Watch the moving bodies As they react to the sound Feasting on the visions See the figures going round
Graceful and flowing the fashion shows Sensual and glowing the passion grows Pick your playmate still so cool The crash of the anvil and the nightclub school
Take it as it comes up Leave it when it’s done Put a number in your matchbook And call when you want fun
Living the nightlife to the end Giving the right life like a friend One more rover still so cool The crash of the anvil and the nightclub school
The Fugs – The Divine Toe (Part 1) Spinners – Are You Ready For Love Andy Williams – Love Story (Where Do I Begin) Beautiful Bend – Make That Feeling Come Again Space – My Life Is Music Spinners – With My Eyes Ruth Waters – Never Gonna Be The Same Carrie Lucas – Keep Smilin’ Jigsaw – Sky High Frankie Valli – Heaven Above Me Janis Ian – Fly Too High Susan Fassbender – Twilight Café Simple Minds – I Travel Sparks – Beat The Clock Bow Wow Wow – Love, Peace And Harmony Tuxedomoon – What Use? Visage – The Anvil Robert Görl – Darling Don’t Leave Me Torch Song – P2e David Van Tieghem – These Things Happen 400 Blows – Breakdown Frank Tovey – Luxury Tears For Fears – Change The Cure – Let’s Go To Bed Robert Görl – Mit Dir The Stranglers – Skin Deep Louise Thomas – Feels Like Love Hazell Dean – Searchin’ Olivia Newton-John – Xanadu ABC – When Smokey Sings Madness – Michael Caine Prefab Sprout – Life Of Suprises Joe Jackson – You Can’t Get What You Want Industry – State Of The Nation Miles Davis – Time After Time Cyndi Lauper – Time After Time The Fugs – The Divine Toe (Part 2)
Man kann es nicht schönreden, in der Musikgeschichte sind die New Romantics nicht wohlgelitten, und vor allem Visage hat das Urteil der Nachwelt hart getroffen. Nun findet man die fast zwanghafte Paradiesvogelhaftigkeit von Steve Strange lächerlich, der Camp ist ins Tragische übergekippt, die sexuelle Ambivalenz überholt, der Glitzer vertrocknet. Dabei sah das alles am Anfang sehr viel versprechend aus. Steve Strange war Ende der 70er das maßgebliche Gesicht der noch jungen Szene um den Londoner Blitz Club, wo man sich nach dem Vorbild von Kraftwerk, David Bowie und allem was im Post Punk Glam hatte eine neue Bewegung bastelte. Bowie erkannte das natürlich schnell und castete seine neuen Jünger für den Videoclip zu „Ashes To Ashes“, Japan griffen als erste auf was in der Luft lag, und gingen mit Giorgio Moroder ins Studio. Doch das erste hörbare Ankunftssignal der New Romantics waren Visage, die 1980 mit ihrem ersten Album und vor allem „Fade To Grey“ den Kult zu Pop machten. Midge Ure (sonst Rich Kids/Ultravox), Rusty Egan (sonst Rich Kids/Blitz-Club-DJ), Billy Currie (sonst Ultravox), Dave Formula und John McGeoch (sonst Magazine) sowie Barry Adamson und eben Steve Strange waren die Supergruppe und schafften es, alle Einflüsse und Themen zwischen artifiziellem Pathos, Pierrot-Pomp und kalter Endzeitromantik mit Image und Musik auf den Punkt zu bringen. Und plötzlich konnte alles in den Charts gar nicht mehr überschminkt genug sein. Visage selbst waren nicht so erfolgreich, wie es alle Beteiligten für selbstverständlich gehalten hatten, und eine Vielzahl von anderen Elektronikbands war entweder im Startblock oder schon vorbei gerannt. Also wurde 1982 bei „The Anvil“ nochmal alles mobilisiert was ging. Design Peter Saville, Inszenierung Helmut Newton, Steve Strange gab als visueller Hingucker alles, und die Band stellte wesentlich stringenter als auf dem Vorgängeralbum eine wirklich sehr moderne bis kühne Vision von dekadenter Discomusik auf die Beine. Aber es hat nichts genützt. Midge Ure, seine Gitarrenparts ließen teilweise schon erahnen zu welchen musikalischen Schandtaten er bereit sein würde, wurden Stranges divaeske Eskapaden in der Tat zu strange (dessen Drogensucht hat auch nicht geholfen), die anderen Mitglieder fremdelten in anderen, weniger imagelastigen Projekten, und das Gesamtkonzept erwies sich in der Euphorie eines der besten Popjahrgänge überhaupt als zu wenig euphorisch. Man wollte den schattigen Zwielichtschick der ersten Jahre nach Punk nicht mehr, verabschiedete sich vom Gebot kühler Oberflächlichkeit und Clubs voller starrer Posen, und ehemals vernachlässigte Figuren der Szene wie Boy George rächten sich mit hohen Chartsnotierungen für Musik, in der auf einmal einer blauäugigen Neueinschätzung von Soul Platz eingeräumt wurde, was noch kurz zuvor völlig undenkbar und höchst verachtenswert gewesen war. Strange drehte noch eine Ehrenrunde in der Hi-NRG-Szene der schwulen Metropolenclubs und ging dann über Jahre an der Nadel verschütt. Die musikalische Hinterlassenschaft von Visage sollte man trotzdem keineswegs unterschätzen. Die 1979er B-Seite „Frequency 7“ ist ein vor allem in Detroit gewichtiger Techno-Prototyp, der Nachzügler „Pleasure Boys“ wurde zu einem Electro-Klassiker, und der sequentielle Funk der Single „The Anvil“, vor allem im Mix vom legendären John Luongo, ist immer noch eine zwingende Pracht (man beachte auch die sehr abstruse deutsche Version „Der Amboss“), und das gesamte Album gehört sowieso überall da eingesetzt, wo man der Beliebigkeit des zeitgenössischen Discogrinsens mal einen ordentlich dominanten Hieb mit der Neunschwänzigen versetzen muss.
Dieses 1979 in Zusammenarbeit mit der Downtown NYC-Bastion ZE Records erschienene Mini-Album ist in der Tat so chic dass es schmerzt und räumt nonchalant alle möglichen Punkte auf der nach oben offenen Hipster-Skala ab. Eigentlich als Begleitgruppe von Marie Girard konzipiert, ein Jahr später erschien ebenfalls auf ZE mit einem souveränen hellblauen Lacoste-Polo auf dem Cover das legendäre Debütalbum als Marie et les Garçons, inszenieren sich die Jungs hier als die naiven französischen Gäste der New Yorker Post-Punk-Disco-Szene, sozusagen der Brückenschlag zwischen Les Bains Douches und Danceteria. Ungläubig werden mit Accent die Skyscraper bestaunt und der ganze Glitz der darunter auf Straßenlevel schäumt (25th Street! Broadway!), aber gleichwohl sind die Pariser als feste Größen in der Schicki-Zwischenwelt ihrer Heimat bestens ausgestattet (die Straßenkehrer from outer space-Outfits auf dem Cover? Les Garçons sont habillés par Jean-Carles de Castelbajac). Damals zollten sich die Premiervisagen der Alten und Neuen Welt noch den gebührenden Respekt und deswegen sind sie auch alle für dieses transatlantische Joint Venture zusammengekommen: Ramona Brooks singt im Hintergrund, die ZE-Supremos Esteban und Zilkha produzieren, Bob Blank nimmt auf und DJ Tom Savarese mischt ab. Die Fotos der illustren Beteiligten auf dem Innersleeve rahmen ein Textfeld in dem sich zigmal „Danse-Dance-Danse-Dance“ wiederholt. Für die verständnislosen Außenstehenden fällt nur Häme ab: „Watch the critics when I dance with you, we’re so with it.“ Für den Rest gilt: “Dance, dance, let the French boy dance“. Mehr Geschenk als die Statue of Liberty, und wesentlich besser angezogen.
The Druffalo Hit Squad with yet another hurricane session for the party boys (and girls) who only come out at night. We own your lonely hearts, and we show you images of heaven. Yes, it is love, and we don’t move away from it, darlings. We got the gloves on, we dream electric, and we don’t stand back. Reason? No. Boredom? No. Orchestras? Yes. To a Debussy beat, the city waits forever. It shines like destruction, it lives inside us. We can make you see it. And we think hard about the weather, too. We’re pretty sure it must have rained. We dress for action, and howl at many moons. Who do you love? Is it us? Is this a test?
Kim Carnes – Hurricane (EMI America) Foxy – Party Boys (T.K. Records) Peter Brown – They Only Come Out At Night (CBS) Local Boy – Thriller/Owner Of A Lonely Heart (Profile) Peter Godwin – Images Of Heaven (Polydor) Gang Of 4 – Is It Love (Warner Bros. Records Inc.) Culture Club – Move Away (Virgin) Visage – Love Glove (Polydor) Giorgio Moroder With Philip Oakey – Together In Electric Dreams (Virgin) Stevie Nicks – Stand Back (WEA) John Farnham – Age Of Reason (RCA) Leonard Cohen – First We Take Manhattan (CBS) Andrew Poppy – 32 Frames For Orchestra (ZTT) Pet Shop Boys – Left To My Own Devices (Parlophone) Yello – Call It Love (Vertigo) Eurythmics –Love Is A Stranger (RCA) Data – Living Inside Me (Virgin) Cut Glass – Alive With Love (Ear Hole) New Order – The Perfect Kiss (Factory) Blancmange – The Day Before You Came (London) Steely Dan – Glamour Profession (MCA) Chas Jankel – Glad To Know You (A&M) Greg Phillinganes – Behind The Mask (Planet) Elbow Bones & The Racketeers – You Get Me High (EMI America)
2007 was the year D*ruffalo was born. It was a semi-anonymous collective and a webzine established to feature aspects of club and pop culture we loved and to terrorize anybody responsible for aspects of club and pop culture we did not love at all. It started on MySpace, of all places, and later we published on our own webspace druffmix.com, which ran on the server of the Innervisions label, until we made too much fun of them as well and they pulled the plug. So D*ruffalo is defunct, but you can still find traces via Wayback Machine or Instagram. Here are the people responsible for all the madness:
From left to right: Editor 5 (Sebastian Gaiser aka Icasol), Editor 6 (Holger Klein aka DJ Groover Klein), Editor 1 (me), Editor 2 (Michael Kummermehr aka King Kummi), Editor 4 (Marc Schaller aka Schalli) and lying down (Sebastian Dresel aka DJ Seebase)
Here is the inaugural manifesto:
“the high life versus the lowlives! hello this is the editorial executive team of DRUFFALO, the pravda which is born to lead not to read. Some say we are cut-and-paste-punks with no html skills, others say we are a group of directional dressers running black ops from the shadows of glamour, the most clued up, edgiest, strongest and smartest lame ass crusties in town…towns in fact. we love ibiza raves, 80s synthie pop, salsoul, punk and rockabilly. we love northern soul dos and reggae soundclashs, hip hop backrooms and rock’n’roll bars.we are acid house and football. we love beer and champagne, apc and stone island. ok people say we are gay nuyorican amateur football casuals riding scooters in dior homme suits and red wayfarers (optional bjorn borg tops and adidas rom) who love to listen to new wave and dance to disco – so what? actually we are a secret cabal of ueberhipsters with a serious attention deficiency syndrome who during daytime disguise as nerds. as a very smart man from across the river danube has wisely put it: Un ballo nuovo porta ritmo nei fiancho della cittá Ci vendiamo, trovimo, chiediamo che cosa si fa Ma non cercate die volori, e magari sensation La notte e’nostra fin al mattino abbiamo illusion no E’la fine del viaggino, ce’ sempre un domani e Ci sono dimensioni, con illusioni e sensazioni. Give me more … Young romans – there is a night before each day and that price is still to pay Never stop this old erosion phantastic voyage……. and if you have something to say (or believe so) please send your snippets and artifacts to us. if you want to be a member of the shadow society ™, do not contact us, we will contact you. watch this space for more-”
As soon as we started annoying people left and right we also founded a DJ team which was no less notorious. It was call the D*ruffalo Hit Squad, later described as:
“The D*RUFFALO HIT SQUAD is the official political arm of D*ruffalo – The Daily Excess Magazine (R.I.P.) that still goes public from time to time to wreck havoc on international dance floors.
“We drink. You dance!”
We also published the Druffmixes. A lot of them were done by me, and I will feature those here, with the original artworks by the D*ruffalo Graphic Squad (King Kummi) and liner notes.
The The – Flesh And Bones David Van Tieghem – Night Of The Cold Noses Steve Winwood – While You See A Chance Sun Yama – Subterranean Homesick Blues Dee D. Jackson – Galaxy Police Connie – Experience Paul Haig – Time The Colourfield – Take Ian Dury – Wake Up And Make Love With Me Antena – Be Pop Blue Rondo – Samba No Pé 400 Blows – Movin’ Michael McDonald – Sweet Freedom Bryan Ferry – Kiss And Tell Robert Palmer – The Silver Gun Visage – Move Up A Certain Ratio – Wild Party The Associates – Love Hangover Bette Midler – My Knight In Black Leather Duncan Brown – The Wild Places Squeeze – Last Time Forever
Gekrönte Häupter sind sie also denn offiziell mit dieser Kompilation, auch wenn sie sich bei der Auswahl der Abgaben ganz volksnah geben. Die Trutzburg heißt für beide Regenten Detroit. Sire Garnier kümmert sich hierbei um die ältere und jüngere Vergangenheit der Ländereien, wobei er ganz im Sinne der unlängsten Prunkkutschenfahrt mit Seiner Hoheit Mills ganz früh bei den Stooges, Aretha Franklin, den Temptations und Funkadelic anfängt und sich dann über die ehrwürdigen Vorfahren bis hin zu Dabrye und Arpanet vorarbeitet. Sire Craig wiederum gibt die Komplimente nach Old Europe zurück und sucht Einflüsse und Wechselbeziehungen bei Klassikern von etwa Visage, Nitzer Ebb, Kano und Yello, um dann schließlich bei Black Dog zu landen. Alle Zehnten sind gut gealtert und zu Recht im höfischen Vorratskeller und die beiden Majestäten klopfen sich bei der Zusammenstellung der Tafelrunde auch ein bisschen gegenseitig auf die erlauchte Schulter. Honi soit qui mal y pense. Klapp, Klapp…die Tänzer.
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